Director Titular: Carlos Calleja
Director Asistente: Carlos David Jaimes

Viernes 11
20:30 hs
Teatro Coliseo
España 55, Lomas de Zamora
4244-1537
(solista: Lucía Herrera – violín)

Sabado 12
18 hs
Facultad de Derecho UBA
Av. Figueroa Alcorta 2263
(solista: Lucía Herrera – violín)

Martes 15
20:30 hs
Teatro Amijai
Arribeños 2355, Belgrano (4784-1243)
(solista: Pablo Griggio – violín)
(Entrada al Teatro Amijai desde $ 20)
https://shop.tuentrada.com

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Programa

Concierto para violín y orquesta (op 64)
Felix Mendelssohn Bartholdy

Cuadros de una exposición
Modesto Mussorgsky
(orquestado por Maurice Ravel -1922)

La Orquesta Académica de Buenos Aires  tiene como objetivo fundamental combinar un alto nivel artístico con un profundo compromiso,  que la lleve, por convicción y méritos, a ocupar un lugar destacado entre los organismos orquestales de nuestro país.

Surge a comienzos de 2009 a partir del cierre de la Orquesta Académica del Teatro Colón- hoy definitivamente cerrada- y con la intención de resistir y continuar con esa tarea.

La experiencia de ese año fue una transición de continuo crecimiento, altamente enriquecedora tanto en lo musical y artístico, como en lo humano. Todo ello confirmó la conciencia de que es posible llevar adelante un proyecto de este tipo, aun con escasos recursos materiales. Es así que el proyecto siguió creciendo y nos encontramos hoy sumando ex integrantes y profesores a nuestras filas. De este modo, continuamos apostando a esta “utopía” que significa hacer música con un exigente nivel, participando activamente en un equipo de trabajo, jerarquizando el crecimiento grupal e individual y todo ello con la satisfacción que propone el desarrollo pleno de nuestras vocaciones.

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Pagina de Facebook de la orquesta.

Mi amiga Loli toca el Cello en la Orquesta Académica de Buenos Aires :)

Para comunicarte con Dolores y averiguar más
sobre sus clases de lectura y técnica de Violoncello:
su cel es 155-566-6190
y su mail es dvcello@gmail.com

Imagen vía: Helen Dardik

Que bien hace acordarse que todo esto es un juego, cambiar de piel, mover las caderas. Ser todo. Todo está en un en algún lugar. El mundo entero adentro de nosotros y podemos jugar, elegir. Un botón de elige tu propia aventura adentro nuestro.

German Tripel aparece en el escenario con un mini-vestido-hot de jean y lentejuelas, unas botas de taco alto. Hedwig y su voz furiosa escupiendo el micrófono.

“Hedwig es un nombre femenino de origen alemán, cuya traducción al español es Eduviges o Eduvigis. Este nombre proviene del alemán antiguo (Hadu que significa batalla y Wig, que significa pelea”

¿De que habla Hedwig and the Angry Inch?

Yo y todas mis amigas encerradas en el cuarto con los parlantes ahuyando, o de los roces con (“acá a nadie le interesa tu nombre, tu sexo, el color de tu pelo“) cuerpos, en un recital, con tan solo 15 años.

Para mí habla de eso. No son 2 horas del muro de Berlín, de sexo indefinido, de un desengaño del amor… es la cocina del rock. Las melodías y las letras (hermosas!) y toda esa furia, incluso el maquillaje y la ropa. Toda está ahí, como en cualquier recital, pero esto no es un puro behind the camera. Ella dice, “Ahora me arranque el corazón y quedé divina, 5 kilos bajé”. Y cuenta que cuando era un nenito se encerraba en el horno para volar lejos con la música de Iggy Pop, Lou Reed y David Bowie. Y el rock es eso. ¿Son auto referenciales las canciones? ¿Vos sabés lo que a mí me pasa cuando escucho tus temas?

Siento que no estoy sol@ en el mundo. Una especie de Truman Show, pero bien. Mis emociones quedan plasamadas en una canción, vamos bien. Soy humana.

Y como dice Saussure, todo es amorfo y el lenguaje lo hace real. Con tus riff de guitarra me pasa eso. Estoy acá, y lo dicen tus letras. Estoy enamorada, feliz, cansada, super triste, con una energía superpoderosa. Un amor infinito.

Cuando sentís que las canciones fueron hechas para las cosas que te pasan. Para estar llorando un sábado a la noche en tu habitación, saltando con tus amigos a los gritos en un recital, ponerle play a ese tema después de hablar por teléfono con esa persona que te gusta. Tenés 15 años. Es una metáfora. ¿Las canciones son echas para nosotros? ¿Por quién?

Las cosas que nos hacen bien, que valen la pena. Y en ese momento en que te das cuenta, un segundo antes, de que lo que viene un segundo después, va a estar muy bueno.

Hedwig trata de explicar porque el rock es mucho más de todo lo que parece ”No importa si sos hombre o si sos mujer, yo te amo”. Sentimientos que no se pueden explicar, por eso mucho mejor si van a verlo al Metropolitan.

Hedwig and the angry inch
El musical

de John Cameron Mitchell y Stephen Trask
Con Germán Tripel (ganador del premio ACE a la revelación masculina 2009)
viernes a las 23.30 y los sábados a las 00.30, Febrero/Marzo 2010
Teatro Metropolitan ( Av. Corrientes 1343)
Ciudad Autónoma de Buenos Aires

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Facto delafé y las flores azules – Mar El Poder Del Mar

14 de febrero del 2010 o el día de los enamorados

Madonna – I deserve it

Este pibe era para mí
y yo era toda para él.
A este pibe yo lo soñé
y él mucho antes también soño conmigo.

Bailamos juntos en un país extranjero.
El bailo y me miraba,
yo hice el paso que él me dijo que más le gustaba.

Después lloramos los dos juntos
él mucho menos que yo.
pero me abrazaba fuerte mientras yo lo hacía.

Muchas millas, muchos rutas.
Viaje.
Me caí en el camino.
Corazones abiertos por todos lados,
mucho años para desenredarse
Y llegar hasta acá, hoy.

Él rezaba por alguien como yo:
una chica como yo que rezaba
por él.
Él fue todo hecho para mí,
y yo toda para él.

Y no me arrepiento de nada.
Tampoco quiero olvidarme de nada,
de todo lo que dolió se sacó valor para algo.

No es que salga corriendo del pasado
trato de hacer lo que me parece que es lo mejor,
porque yo sé que me lo merezco;

soy una buena chica,
hago yoga, como mis frutas
y verduras,

y muchas gracias.

Trebian

Trebian es una banda que descubrí este año que está buenísima, super alegre y con la lindísima voz milk and honey de Sofia Galarce. Tocan en el Ciclo Folkadelic, junto a Sr. Lopez y Ana Pettinari en Ultra Bar: San Martin 678 el miércoles 9 de diciembre del 2009, pero a las 20:30hs.

Pablo Grinjot y la Ludwig Van

Pablo se presenta con la Ludwig y otros invitados, con su música para que los corazones tiernos se sientan bien. La idea es tocar para ustedes y brindar por la década que se está terminando. Como siempre en formato 100% íntimo y acústico. Es el miércoles 16 de diciembre del 2009 a las 23 en Studio Samsung, un local nuevo que abrirá en marzo, pero están ofreciendo shows gratuitos en diciembre. Es enfrente de La Trastienda pero se entra por el otro lado, por Pasaje 5 de Julio 444 (casi Av. Belgrano).

La Ludwig Van será:
Violines: Valentina Granara, Ivana Traboulsi, Lucila Núñez, Julia Clavell, Sofía LeComte, Constanza Zerbos y Luciana Cúneo;
Violas: Mariana Colillas, Agostina Campodónico;
Cello: la grosa Loli Velasco;
Flauta: Anaclara Frosio;
Contrabajo: Marcelo Canevari;
Piano: Antonio Zimmerman;
Percusión: Juan Buonuomme;
Guitarras y Voces: Santiago Adano, Miguel Canevari y Pablo Grinjot.
Invitados: Lucio Mantel, Juan Stewart y Pablo Dacal.

]]> http://daindart.com.ar/blog/musica-para-ver-gratis/feed/ 6 http://daindart.com.ar/blog/rosario-blefari-detonadora-de-accion/ http://daindart.com.ar/blog/rosario-blefari-detonadora-de-accion/#comments Wed, 02 Dec 2009 03:22:49 +0000 daindart http://daindart.com.ar/?p=790 [There is a video that cannot be displayed in this feed. Visit the blog entry to see the video.]

Rosario Bléfari en “El detonador de ideas”, y como dice la canción Inquieto de Jaime sin Tierra:

Alguien que llevo adentro
me está pidiendo, que no me
quede quieto mientras crezco.
Que no me, quede quieto
mientras crezco.

Bjork, Unison
Live in Royal Opera House London